Ренессанс между светом и тьмой 2

Фотопроект «Ренессанс» Янины Яковлевой и Дмитрия Калинина изображает фотосъёмку моделей в исторических платьях на тёмном фоне, освещённом световыми пятнами. Одна из создателей фотопроекта Янина Яковлева спроектировала женскую одежду по моде эпохи Ренессанса. Было бы интересно обратиться к вопросу, как формировалась мужская мода на одежду в это же время. Если рассмотреть картины художников времени Ренессанса с мужскими изображениями, можно определить фасоны мужских костюмов на территории Италии и Франции в XV–XVI вв. Здесь обращено внимание на мужские портреты, изображённые в коричневых, бежевых, золотистых и бледно-жёлтых тонах. В реальности мужская мода времени Ренессанса, как и женская, переживала трансформации от приталенности итальянской моды до пышности, характерной для испанской моды и передающейся английскому и французскому фасонам одежды.
Изначально итальянская мода XIV в. создаёт мужские костюмы, подчёркивающие силуэт с широкими плечами и тонкой талией, признанным образцом красивой фигуры. Верхняя часть мужского костюма – джиорнеа напоминает тунику из ткани, спадающей складками, с поясом, подчёркивающим талию, и с длинными широкими рукавами. Ворот нижней рубашки заметен из-под воротника одежды. Кожаные и металлические пояса отсутствуют в мужском костюме. В качестве пояса повязывается длинный шарф, украшенный вышивкой. Нижняя часть выглядит как обтягивающие штаны-чулки. Одежда может сшиваться из кусков тканей разного цвета, часто левая и правая стороны костюма изготовлены из разных тканей. В качестве верхней одежды используются плащи, украшенные высокими воротниками. Такие образцы итальянской моды повторяют линии античных одеяний. На протяжении какого-то времени сохраняются такие аксессуары как высокие шляпы и длинные узкие концы обуви. Головной убор чалма создаётся при помощи ткани, обтягивающей каркас круглой формы. Шаперон представляет собой капюшон, не присоединённый к плащу. Часто мужчины отращивают длинные волосы, бреют усы и бороду. К XV мужской костюм становится более объёмным. Вместо тонких струящихся тканей для пошива одежды используются плотные мягкие ткани. Костюм из таких материалов приобретает большее количество складок. Оформлением предметов одежды являются разрезы, посредством которых фасон выглядит более сложным. Появляется такая часть костюма как кюлоты, штаны до середины колена из ткани, присборенной к нижней части. Кюлоты надеваются поверх штанов-чулок, которые позже заменяются обычными чулками. Постепенно возвращается мода на ношение усов и бороды. Окончательно правила ношения пышного мужского облачения формируются к XVI в. Верхняя половина костюма становится более крупной, обозначающей мощь того, кто носит модную одежду. Законодателем моды Ренессанса становится испанская мода. Для испанского костюма характерно стремление скрыть особенности фигуры за фасоном одежды с такими деталями как кринолин, корсет, широкими и узкими частями костюма. Испанская мужская куртка дублет выглядит как короткое изделие с широкими плечами и тонкой талией. Верхней одеждой становится плащ боэмио, сшитый в форме круга. В качестве головного убора используется берет, украшенный перьями и драгоценными камнями. Присутствует много кружевной отделки, украшений из драгоценных камней, цепей, поясов. Французская мода изначально воспринимает идею Ренессанса от итальянских традиций. Когда культура Франции продолжает развиваться, в ней появляется интерес к испанской моде и идее величия тех, кто придерживается правил испанской моды. В результате французские правила ношения одежды создают равновесие между итальянской одухотворённостью и испанской роскошью.