Новости

В первой половине двадцатого века русский балет с триумфом ворвался на мировую сцену. Благодаря «Русским сезонам» Сергея Дягилева во многих странах зазвучали имена великих мастеров российского искусства. Звезды из России не только виртуозно выступали сами, но и давали частные уроки всем желающим. Занятия у балерины Егоровой имели особую популярность. Почему про Любовь Николаевну говорили, что она педагог от бога? Как ей удавалось передавать свои знания и умения всего за несколько часов?

Создала правила жизни на пуантах

Свою завораживающую магию танца Егорова оттачивала на протяжении долгих лет. Опытным путем Любовь Николаевна подбирала идеальное сочетание высокой техники с природной грацией и мягким обаянием. В каждом выступлении исполнительница лирических ролей, каким - то чудесным образом, не произнося ни слова, рассказывала целую историю про свою героиню.

Четко и умело, воздушными и нежными перемещениями по сцене, чаровница создавала красивые картины. Используя только движения, она проявляла точные образы. Благодаря артистизму балерины, мир танца вызывал у публики всякие удивительные эмоции. Вместе с ней зрители радовались или грустили, гордились или негодовали от несправедливости судьбы.

Со временем, Егорова достигла высокого профессионализма. Глубина и выразительность ее жестов стали дарить не только ощущение полета, но и какую - то дерзкую независимость. Как говорила сама балерина, это произошло лишь после осознания того, что балет – это и есть жизнь. Егорова словно запрограммировала себя на успех.

Амбициозная балерина придумала собственные правила, по которым ей необходимо двигаться дальше. Возможно, что первым условием она считала категоричное требование: если чего – то хочешь добиться от судьбы – начни с себя. Прежде всего, важно проявлять во всем строгость. Рацион питания должен быть скудным, но сбалансированным.

В основу ежедневных тренировок необходимо ставить факты: «элемент получился», «танец сложился». Как бы это не было изнурительно, нельзя репетицию заканчивать только потому, что время на нее отведенное вышло. Ради балета будь готов отказаться от многих привычных вещей, бытовых мелочей и даже семейных радостей.

Следующее условие для успеха – человечность. Столкнулся с конкуренцией – действуй честно, по совести. Учись радоваться мелочам. Если каждый день начинать с улыбки, можно стать королевой эмоций. Обязательно будь честен, даже сам с собой. Третье – никогда не сдавайся, пока ты жив – двигайся к цели. Даже если тебе кажется, что весь мир против тебя.

Умей находить выход из любой сложной ситуации. Об этом Егоровой рассказывали педагоги балетного отделения Петербургского театрального училища. В числе учителей были знаменитые Евгения Соколова и Энрико Чеккетти. Этому же учили и в балетной труппе Мариинского театра знаменитые мастера Екатерина Вазем, Мария Горшенкова, Анна Иогансон.

Выработанное кредо, в последствии, Егорова передавала всем своим ученикам. Каждый ее воспитанник, прежде всего, впитывая технику исполнения, менял свое отношение к себе, окружающим, да и ко всему миру в целом. Новаторская методика русской балерины была с восторгом воспринята иностранными студентами.

Любовь Николаевна внесла весомый вклад в сохранение классического исполнения балетного танца. Она оказала значительное влияние на развитие французского балета в целом.

Превратила школу в «Терпсихорейскую вселенную»

Карьеру балерины Егоровой в России нельзя было назвать слишком успешной. Скромная и сдержанная танцовщица длительное время оставалась в тени более ярких и эпатажных Матильды Ксешинской и Ольги Преображенской. Так уж сложилось, что статус балерины ею получен только через шестнадцать лет.

Вскоре, Егорова уже была вынуждена покинуть операторскую сцену. Почти двадцать лет она находилась на сцене Мариинского театра только на вторых ролях. Режиссеры – постановщики недооценивали балерину. Видимо, блестящая легкость, с которой Егорова исполняла даже самые сложные элементы, в их представлении упрощали танец.

Любовь Николаевна никогда не щеголяла балетными трюками, воспроизводила все плавно, безупречно. Однако, та хрустально - чистая хореография, которую успевала продемонстрировать Егорова, часто вызывала бурные аплодисменты. Стильная и элегантная, с миловидным лицом дама, никогда ни при каких обстоятельствах не повышала голос на собеседника.

Да и к тому же, она никогда не опускалась до просьб о какой – нибудь роли, хотя в принципе, могла бы. И, ей точно бы не отказали. Кто знает, как бы сложилась ее судьба, но случилась революция и балерина покинула Родину. Вместе со своим супругом, князем Трубецким, они отправились в Финляндию.

Вскоре Егорова получила приглашение от Дягилева и стала участницей «Русских сезонов». Известная танцовщица короткий период вела уроки классического балета в Лондоне. В тысяча девятьсот двадцать третьем году она открыла школу танцев в Париже. Первыми учениками школы стали дети русских эмигрантов.

Чуть позже, к Егоровой пришли более взрослые ученики. В основу ее обучения легли азы русского балета: классический стиль исполнения и необыкновенная музыкальность. Талантливый педагог учила раскрывать красоту движения рук, соединяя эмоции с жестами. С необыкновенным терпением она показывала движения снова и снова.

Про нее говорили, что мадам способна научить даже бездарного. В стенах парижской студии побывали многие звезды балета: Александра Данилова, Ксения Триполитова, Соланж Шварц, Жанин Шарра, Серж Лифарь, Пьер Лакотт, Этери Пагава и другие. Способным ученикам Егорова всегда шла на встречу.

Своих воспитанников балерина часто консультировала и учила совершенно бесплатно. Пожалуй, во всем мире, не было второго такого же тактичного педагога, как Любовь Николаевна. Она всегда знала о домашних проблемах своих подопечных. И, хотя сама испытывала материальные трудности, всегда старалась им помочь.

Чтобы преодолеть финансовые проблемы, Егорова создала труппу «Балет юности», и организовывала для нее выступления. Причем, занималась не только постановкой номеров, подбором музыкального оформления, но и всеми организационными вопросами. Подобный подход давал возможность привлечь внимание к начинающим танцорам.

К каждому ученику относилась с уважением, с любовью называла - «моя малышка». Ее обожали, к ней прислушивались и приезжали за советом. За сорок четыре года слава преподавателя русского балета немного затмила ее талант балерины. Однако, до самых последних минут своей жизни она продолжала делиться опытом.

Даже находясь в доме престарелых, уже практически не вставая с кресла, доходчиво объясняла и показывала возможные вариации уместных движений. В памяти благодарных зрителей навсегда остались выступления виртуозной исполнительницы классического балета и ее удивительно талантливых учеников.

Показала классический балет как смысл бытия

Незаконнорожденная дочь царскосельской купчихи, за всю свою карьеру, получила несколько наград. В их числе: почетная золотая лента, две золотые медали. Однако, именно востребованность балерина считала самым главным достижением своей жизни. Любовь Николаевна с некоторой грустью вспоминала годы своего творчества в Мариинском театре.

С особым удовольствием рассказывала о периоде жизни, когда ее приглашали преподавать в датский Королевский театр и в Лондонскую труппу Интернационального балета. Балерина с радостью делилась впечатлениями о своих поставленных спектаклях. За прожитые долгие годы у Егоровой было два брака, но к сожаленью, они не сделали ее счастливой.

С купцом Мамонтовым они разошлись во взглядах на семейную идиллию. Для нее было важно заниматься любимым делом – балетом. Он видел в женщине только домохозяйку. Второй муж, князь Трубецкой, поддерживал ее во всех творческих начинаниях. Однако, Никита Сергеевич увлекался азартными играми, часто употреблял спиртные напитки и несколько раз был уличен в изменах.

Поговаривали, что однажды его «застукали» даже с Ксешинской. Именно с той балериной, в тени его жена находилась долгое время. Единственный ребенок Егоровой умер. Только благодаря творчеству и своим ученикам Любовь Николаевна ощущала себя состоявшейся личностью. За всю свою жизнь она так и не научилась отстаивать свое мнение, умерла в глубокой бедности, в пансионате.

Источник: https://kulturologia.ru/blogs/010326/67538/