Десять художников, которые на меня повлияли Екатерина Лебедева художник

Давно хотела составить список художников, которые на меня повлияли и вдохновляли. Мне нравится, когда художники используют яркие цвета, когда в их картинах есть динамика, движение, внутренний посыл, многослойность.
1 Джоанн Митчелл очень вдохновляет своими хаотичными плотными, прозрачными, сине-зелёными мазками. У неё картины очень природные, но не изображающие конкретные пейзажи, скорее, это её воспоминания о природе.
2 Сесили Браун. Мне нравится её масштабность и методы работы с краской. Энергичные мазки розовых, красных, телесных тонов, на полотнах фигуры, как будто-то движутся, сливаясь и переплетаясь с абстрактными формами. Её картины мне напоминают сон. Когда просыпаешься, ощущение после сна ещё присутствует какое-то время, потом образ становится всё более размытый.
3 Наталья Турнова. Меня восхищают её портреты крупным планом, лица, как она берёт яркие насыщенные цвета и большими мазками создаёт серии картин, чтобы раскрыть темы, которые её интересуют. Я понимаю, что справиться с такими насыщенными цветами очень сложно и при этом работать циклами. Для этого нужна огромная воля к написанию картин, тем более в таких больших размерах.
4 Ольга Тобрелутс. Благодаря идеям Ольги, я стала задумываться об использовании искусственного интеллекта, как соавтора. Я была на её выставке в фонде «Екатерина» и вдохновлялась разноплановыми идеями художницы.
5 Фрэнк Ауэрбах. После того, как я увидела его картину, изображение повёрнутой головы, она очень сильно на меня повлияла и мне уже хотелось писать свою версию портретов. Нравятся его смелые объёмные слои масляной краски. Его картины состоят из сложных текстур, которые оживают, приобретая присутствие потустороннего.
6 Джорж Кондо. Мне нравится его смелость, наслоение вымышленных образов, странные существа, искажённые фигуры, как архитипическая фигура человека превращается в мир гротеска. Его картину я в первый раз увидела на аукционе и подумала, что это мощное искусство.
7 Валерий Кошляков. Была на выставке в Музее архитектуры имени А. В. Щусева и с тех пор являюсь его фанаткой. Мне нравятся его античные города, наслоение культур, руины, люстры, канделябры, подтёки краски.
8 Марк Шагал. Обожаю его смелость, и неуёмную фантазию, как на своём автопортрете он написал семь пальцев, его перевёрнутые головы или люди которые парят над землёй. Яркие цвета в его картинах насыщены символизмом, зелёный цвет - это цвет природы и вечного обновления, а синий - это цвет Богоматери и так далее. Когда мне не хватает вдохновения, я смотрю на его картины, чтобы быть смелее в цвете. Я читала его автобиографичную книгу "Моя жизнь", понравилось то, что он всегда оставался собой.
9 Пабло Пикассо. Очень вдохновляет, что он воплотил в своих работах новаторские идеи своего времени, всегда экспериментировал со своей техникой и стилем. Видела живьём его картины, одна из них "Дора Маар с кошкой" - нереалистичное изображение, смесь сна с реальностью, искажённые формы и пропорции. Я читала несколько его биографий, набиралась у него настойчивости.
10 Виллем де Кунинг. Очень нравятся цвета, которые он использовал для передачи эмоций. Особенно запомнилась его "Женщина III" -полнейшее отсутствие правил и борьба с краской на холсте. Смотришь на маленькие фотографии, представляешь его огромные картины, динамику, экспрессию, цветные пятна.
На самом деле художников, которые на меня повлияли намного больше, чем десять.
У вас может быть свой список, напишите в комментариях своих любимых художников